Самые креативные арт-проекты недавнего времени (33 фото + 3 гиф)

Введение

Я очень долго думала, что же выбрать для работы над проектом, хотелось чего-то необычного, нового. Недавно мы сделали ремонт в доме.

Даже ту комнату, в которой не так давно был сделан ремонт, иной раз хочется оживить. Можно воспринимать свой дом как убежище, можно просто как место для сна и еды, а можно — как пространство для реализации смелых идей. Я решила вообразить себя художником…

Что должно быть у живописца? Холст и краски! Возможно, Вы так и подумаете. По вашему, живопись — это только масло или акварель? Так вот смею опровергнуть это мнение. На самом деле нужна овечья шерсть. Всё таинственное заключается в том, что приходится рисовать шерстью. Вы слышали про такое? Меня это очень заинтересовало. Я решила заняться такой необычной живописью. И изготовить картины на стену для украшения интерьера комнаты и придания её дизайну немного креатива.

Маленькие стильные картины, непременно, внесут в атмосферу интересные нотки. Важно, чтобы выбранные сюжеты, служили отражением внутреннего мира жильцов. Особенно, когда между ними – целая пропасть величиной в два поколения: разные взгляды на жизнь, неодинаковые мечты, непохожие вкусы и интересы.

Желание разнообразить свой интерьер, придать ему нотки неповторимости и загадочности, стиля и совершенства присуще человеку с самых древних времен. Ведь уютный дом – это радость, хорошее настроение и душевный комфорт для всей семьи. Картины придают домашний уют, особенно, если они сделаны своими руками. Человек, превращающий ремесло в творчество, знает, что любая вещь, выполненная своими руками, вбирает в себя добрую энергию её создателя, излучает тепло наших рук, несет положительную энергетику.

В холодное время года нам очень не хватает света и ярких красок. А цветная шерсть подарит чувство тепла и гармонии. Поскольку мы творим не кистью, а руками. Взявши однажды в руки маленький кусочек шерсти, такой мягкий и теплый, с ним не расстанешься никогда. Поэтому живопись цветной шерстью — это отличное лекарство от грусти в зимние холода!

Цель работы:

— создать картины в технике «живопись» шерстью, которые будет служить украшением интерьера комнаты.

Задачи, необходимые для достижения поставленной цели:

— познакомиться с понятием «живопись» шерстью;

— расширить знания об истории возникновения этой техники;

— подобрать и изучить литературу по этому виду искусства;

— разработать и выполнить проект;

— по проекту изготовить изделие;

— оценить проделанную работу.

Историческая справка о живописи шерстью

С давних времен человек старается украсить свой дом, сделать его уютным и гармоничным. Например, древние греки, оформляли стены рисунками и яркими ковриками, римляне расписывали стены домов и украшали их мозаикой. Обязательным элементом жилого дома на Руси была икона. Она становилась настоящим украшением жилища, а не только предметом поклонения.

Угол, где висела икона, считался самым почитаемым. Лишь с XVII века, сначала в убранстве домов знатных особ, а потом, постепенно, и у других сословий, на стенах начали появляться картины. Они в современное время помогают сделать дом уютным и неповторимым. Так, например, для гостиной подойдут пейзажи и яркие картины. Для спальни умиротворяющие, сдержанные краски. Для кухни подойдут картины, с изображением цветов, в детской комнате уместен будет рисунок детской тематики.

Живопись шерстью – это малоизвестный и необыкновенно увлекательный вид творчества. Этот столь обычный материал позволяет создавать истинные произведения искусства. Шерсть является отличным материалом для воплощения творческих идей, а именно для создания великолепных картин. Картины из этого материала похожи на акварельные, но более фактурные по своему составу.

Шерсть, волосяной покров животных (овец, коз, верблюдов). Основную массу перерабатываемой в промышленности шерсти составляет овечья. Виды волокон шерсти: пух (наиболее ценное тонкое, мягкое извитое волокно), переходный волос, ость (более толстое, жесткое и менее извитое, чем пух, волокно) и «мертвый волос» (малопрочный и жесткий).

Для многих народов шерсть служила материалом, из которого изготавливалась одежда. Например, в древней Италии одежда была из шерсти. Ее носила вся Италия, от сенатора до раба.

Для кочевых народов войлок был основным видом текстиля, служившим человеку на протяжении всей жизни. Люди рождались и умирали на войлоке, укрывали коней войлочной попоной. Войлок, согласно традиционным представлениям, оберегал от злых духов и вражеских сил.

Войлок использовался для изготовления юрт. Толщина войлочного покрытия верха и стен юрты обеспечивала тепло

Широко известны казахские, киргизские и туркменские войлочные ковры из овечьей или верблюжьей шерсти.

Валяние – самый древний вид текстиля. Существует легенда, что первый валяный ковер появился на Ноевом ковчеге. Овцы, плывшие на нём, тёрлись друг о друга, шерсть падала на палубу, намокала и утаптывалась копытами, а когда животные покинули ковчег, на судне остался нетканый ковер.

Сегодня один из самых старых, традиционных материалов вновь приобретает актуальность. Полузабытое народное ремесло возрождается в модной индустрии. Живопись шерстью — это особый способ создания живописного полотна без использования кисточек, красок, карандашей или воды, методом послойного выкладывания цветной овечьей шерсти. Готовая картина будет прижата стеклом. Красота Природы бесконечна, как бесконечен и творческий поток в человеческом сердце.

Шерсть различных цветов и оттенков раскладывается на ткань, слой за слоем. И хотя, цвета эти не смешиваются между собой, как краски, богатую палитру можно получить путём наслоения их друг на друга. Это как послойная живопись… Живопись шерстью! Картины из шерсти очень напоминают акварельные, но им не страшны температурные перепады, яркое освещение и влажность. Они хорошо смотрятся в любом интерьере и идеально подходят для украшения домов.

Прелесть шерстяной живописи заключается еще и в том, что для её освоения совершенно не обязательно уметь рисовать. Все ошибки легко исправить, стоит только снять неудачный «мазок» и попытаться выложить шерсть заново. Изделия из шерсти неповторимы и оригинальны. Они навсегда сохраняют в себе тепло рук, передают чувства и настроение автора.

Современные дизайнеры также охотно используют декоративные картины для оживления интерьеров жилых помещений и офисов, общественных зданий и объектов массового посещения. В зависимости от выбранного стиля, изображения и материала, картина отлично впишется в любой интерьер – от строгого классицизма и роскошного ампира, до современного авангарда и минималистского хай-тека. Картина может быть как настенной композицией декоративного характера, предназначенной для передачи определенной смысловой информации или просто для украшения интерьера. Изготовленные изображения украсят любое по предназначению помещение, придадут ему яркость и характер.

Украсив одну из стен в помещении композицией из таких картин, можно не только изменить стилистику интерьера, но и привнести в него нотку собственного характера и фантазии. Но главное, какое бы изображение оно не передавало – интерьер помещения, в котором оно будет размещено, станет уникальным

Детям о профессиях — портной

Детям о профессиях — «Портной»

Для того, чтобы сшить одежду портному нужны:

• выкройки
• ножницы
• сантиметр (измерять человека и ткань)
• булавки
• иголки, нитки и наперсток
• швейная машинка
• утюг.

Для шитья используется много красивых и полезных мелочей — ленточки, тесьма, кружева, пуговички, крюки, кнопки, застежки-молнии. Все это называется фурнитура.

Вещи для шитья

Шьют одежду из самых разных тканей:

• из льна (травка с голубыми цветами)
• из хлопка (на его стебельке бывает ватное «облачко»)
• из шелка (нити делают гусенички- шелкопряды, свивая себе домик)
• из шерсти овец и коз
• из нефти, каменного угля, металла и еловых шишек.

Когда Олеся узнала, что шелк делают из коконов шелкопрядов, то очень огорчилась, что люди разрушают домики маленьких гусеничек.

А меня удивило, что для одежды используют такие неподходящие материалы, как нефть, уголь, металл и еловые шишки. Никогда об этом не слышала.

Разные ткани для шитья

В книге доступно показано, как шьют одежду портные в ателье и на фабрике.

Как шьют одежду

Из исторического экскурса: первую одежду делали из шкур животных, потом научились делать ткани и просто оборачивали ее вокруг тела. Потом появились бродячие портные, которые шили одежду, переходя из города в город. И теперь одежду шьют и на фабриках и в ателье. А самых искусных мастеров называют кутюрье.

В книжке показана традиционная одежда людей из разных стран.

Одежда в разных странах

В конце книжки «Портной» есть советы детишкам по бережному отношению к одежде.

Обращайся с вещами аккуратно! Вешай одежду в шкафчик.

Если одежда испачкалась, ее нужно постирать и погладить. А если одежда порвалась, то ее нужно заштопать.

В конце книги — задания на внимание: найти отличия в одежде детей и распутать ошибки художника при одевании сказочных героев.

Ну и, конечно, нужно придумать и нарисовать собственный наряд.

Задания по теме «Портной»

После прочтения этой книги, Олесе сразу захотелось шить одежду для кукол и для себя.

Банк идей и предложений

Выбор и проработка оптимального варианта

Я определила критерии, которым должна соответствовать моя работа.

Критерии:

1. Эстетичный вид;

2. Сложность изготовления;

3. Время, затраченное на изготовление изделия;

4. Наличие необходимых материалов и инструментов.

5. Подходит для интерьера комнаты.

Итак, просмотрев несколько вариантов изделий из банка идей, я пришла к выводу, что картины из кофе не только отлично украсят комнату, но и наполнят ее изумительным кофейным ароматом. Но такие картины требуют большого количества времени и достаточных затрат на кофейные зерна. Картины масляными красками прекрасно дополнят интерьер. Но исполнение такой картины требует большой осторожности, знания свойств масляных красок, расчета на изменения, происходящие в красках.

Картины из ракушек прекрасно украсят и позволят вспомнить приятные дни проведенные летом на море. Но я давно не была на море и у меня не оказалось ракушек. Картины из шерсти. Оригинальное и неповторимое украшение органично впишется в интерьер, напоминая акварель.

Я остановила свой выбор на живописи шерстью. Приёмы выполнения этой работы не сложные, как раз для начинающих. Интересная композиция будет хорошо сочетаться с обоями. Думаю, что время на выполнение работы затрачу минимальное. Ведь, поскорее захочется увидеть, что у меня получится в готовом виде.

«Самый лучший жир для мыла — человеческий»

© www.nerdreactor.com
Вероятно, многие из вас помнят знаменитое произведение Чака Паланика «Бойцовский клуб», по мотивам которого Дэвидом Финчером был снят одноимённый фильм. Помимо всего прочего, главный герой книги занимался производством мыла из человеческого жира, похищенного им со свалок липосакционных клиник.

Наверняка именно «Бойцовский клуб» натолкнул Оресту-де ла Паса, художника из Майами на создание мыла из собственного жира. Некоторое время назад художник прошёл через процедуру липосакции и у него возникла идея задействовать откачанный жир в одном из арт-проектов и он придумал (а скорее подсмотрел у Паланика) способ увековечить, выражаясь словами Тайлера Дёрдена, «свою жирную задницу». Ореста-де ла Пас изготовил несколько кусков мыла, запечатлев весь технологический процесс на видеокамеру. В настоящее время его работы выставлены в майамском «Frost Museum», причём среди посетителей находится немало желающих вымыть руки необычными арт-объектами.

Технологическая карта изготовления картины из шерсти

Эффект акварельной живописи достигается в результате послойного наложения разных оттенков шерсти на ткань. Когда выложен фон, можно приступить к выкладке рисунка. Стекло нужно прикладывать к картине очень часто. Так своевременно можно обнаружить огрехи своей работы и оперативно их исправить. Ведь конечный результат – это картина под стеклом, следовательно, и ориентироваться в процессе работы с шерстью нужно именно на то изображение, которое под стеклом.

Стекло служит своеобразным индикатором. Приложив его к уже выложенным слоям, можно увидеть, насколько хорошо лежат эти слои шерсти (можно увидеть, например, что слой недостаточно плотный и плохо укрывает рабочую поверхность) или посмотреть, как выглядят мелкие детали под стеклом (как правило, со стеклом и без него всё выглядит иначе). Шерсть объемна, когда прижимаешь её стеклом, детали картины «сплющиваются» и увеличиваются за счет этого в размерах. Часто бывает, что кладешь тонкий стебелек, а, приложив стекло, понимаешь, что он получился великоватым для этого цветка и приходится его уменьшать.

Экологическое обоснование картины из шерсти

В процессе выполнения творческой работы использовались экологически чистые материалы, не содержащие вредных химических веществ. Процесс изготовления изделий является также экологически чистым, не влияющим на здоровье человека.

Чем экономичнее будет использоваться материальные ресурсы, тем меньше потребуется добывать природного сырья и соответственно меньше разрушать природную среду. Практически безотходное производство, нет выбросов в почву и водоёмы.

Для изготовления изделия из шерсти я использовала экологически чистые материалы — волокна шерсти выполнены из натурального покрова животных, не выделяет вредных веществ, не вызывает аллергии. При окрашивании шерсти использованы устойчивые красители, не оказывающие вредного воздействия на кожу человека в процессе изготовления изделия.

По окончанию срока службы изделие подвергается биохимическим процессам естественным путём или легко утилизируется при естественных процессах тления или горения, изделие не загрязняет окружающую среду. Рамка изготовлена из натурального дерева. Я выполнила экологически чистое изделие, и поэтому нет опасности для здоровья человека в использовании изделия.

«Пляжные звери» Тео Янсена

Тео Янсен / © www.artfutura.org
Человечество давно научилось использовать ветер в своих целях — например, ветряные электростанции, которых с каждым годом в мире появляется всё больше, позволяют вырабатывать дешёвую электроэнергию, при этом они просты в обслуживании, а неполадки в их работе гораздо безопаснее для окружающей среды, чем скажем, аварии на АЭС.

© www.thisiscolossal.com

Для голландца Тео Янсена ветер служит источником вдохновения при создании необычных кинетических скульптур, которые он сам называет «Strandbeest» (в пер. с гол. — «Пляжные звери»). Его творения способны передвигаться без участия человека, используя лишь силу ветра. Для создания своих произведений инженерно-скульптурного искусства Тео использует дешёвые материалы, которые можно найти в любом мусорном баке.

В основе созданных Янсеном «Зверей» — сложные конструкции из пластиковых труб, бутылок и своеобразных парусов. Когда ветер надувает паруса, они приводят в движение специальные насосы, заполняющие бутылки сжатым воздухом. Переполняясь, бутылки стравливают излишки воздуха, заставляя всю скульптуру двигаться — при этом создаётся впечатление, что «Пляжный зверь» оживает.

Экономическое обоснование картины из шерсти

Экономия – это система мер, направленная на обеспечение бережного использования сырья, материалов и времени. Рациональное использование природных ресурсов принадлежит к числу наиболее сложных и актуальных задач современности.

Поэтому чем больше каждый из нас сэкономит материалов, тем меньше потребуется добывать природного сырья и соответственно разрушать природную среду.

Таким образом, шерсти, которая у меня есть хватит примерно на 5 картин. Общий расход на 1 картину 293 рубля. А сравнении с картинами которые продают в магазинах, то их цена порядка 800руб и выше. Моя работа практически безотходное производство, так как остатки шерсти, обрезки можно использовать для других изделий в этой технике.

Таким образом, затраты на изготовление моего изделия не значительны, учитываю только потраченное время и свой труд.

Автоматическая клоака Вима Дельвуа

© blogontoast.wordpress.com
Бельгиец Вим Дельвуа — один из самых скандальных художников современности, так как во всех своих работах он стремится сочетать красоту с чем-нибудь отвратительным и отталкивающим. Шедевр с говорящим названием «Клоака» («Cloaca») входит в число наиболее известных его работ и представляет собой ничто иное, как аппарат по производству фекалий. Невероятно сложную по конструкции машину можно назвать действующей моделью пищеварительного тракта — загруженная в неё пища посредством множества химических и физических процессов превращается в сами-знаете-что. «Клоака» состоит из различных компонентов, среди которых резервуары с кислотой и бактериями, насосы, реактор с компьютерным управлением и целый ворох других хитроумных приспособлений — всё вместе это позволяет сымитировать работу пищеварительной системы человека.

Арт-объект установлен в «Музее современного искусства» в Нью-Йорке, причём художник регулярно устраивает публичные демонстрации его возможностей. Дельвуа мелко нарезает различные продукты питания и отправляет пищу в «рот» машины, затем заливает туда же какой-либо напиток (скажем, бельгийское пиво), а далее остаётся только ждать, пока пища «переварится» — этот процесс занимает около 22 часов. Финальный аккорд технологического процесса — дефекация, причём выделенные «Клоакой» экскременты ничем не отличаются от полученных более «традиционным способом» человеческих фекалий ни по цвету, ни по форме, ни по запаху.

Оценка качества работы

Я считаю, что моя работа удалась. Я «рисую» шерстью — самым теплым и благодарным материалом. Мало того, что он греет в прямом смысле, так и вещи из него несут в себе всю теплоту рук и вложенной доброты. Благодаря особым свойствам шерстяного волокна, картины из шерсти получаются очень сочными, яркими и «теплыми».

Я получила возможность через тактильные ощущения улучшить мелкую моторику рук, что благоприятно сказывается на развитии. Так же рисование шерстью — это прекрасная цветотерапия, ведь в моей работе используются преимущественно яркие цвета, которые так любят дети. Кроме того, картины из натуральной шерсти обладают интересными свойствами: они расслабляют, успокаивают, умиротворяют. Недаром их называют «Теплые картины» – от них становится теплее на душе.

Релаксирующие свойства картин из шерсти отмечают многие, и подходят они практически в любой интерьер. Я бы назвала такую картину – «Точка Возврата», возврата в свой душевный мир, в теплоту и спокойствие, в свое внутреннее Я. Картины из шерсти достаточно легко поддаются исправлению. Можно «отмотать» процесс назад, поскольку работаю с шерстью и выкладываю её слоями; нужно просто снять часть слоя или убрать те детали, которые не получились.

В процессе работы я научилась:

— подбирать нужную цветовую гамму;

— аккуратно выполнять работу.

Развила свой эстетический вкус, приобрела навык оформления проекта. В ходе оформления документации к творческому проекту я совершенствовала навыки по работе на персональном компьютере.

Также я считаю, что в будущем возможно продолжение темы проекта. Можно изготовить целую коллекцию картин. Работа не требует дорогостоящих материалов, проста в исполнении и оригинальна. При выполнении работы у меня расширился круг знаний, умений, навыков по живописи шерстью… Это — техника не только выполняет функцию украшения, но и несёт в себе определённый блок задач:

— развивает цветовое восприятие, понятие о холодных и тёплых тонах;

— учит подбирать цвет к фону;

— развивает абстрактное мышление;

— развивает мускулатуру кисти руки, глазомер;

— воспитывает усидчивость, терпение, внимательность, старательность;

— знакомит с новым видом художественной деятельности.

Проявив немного внимания и терпения, я добилась желаемого результата. Полученная работа, недорога, красива. Я считаю, что с поставленной перед собой задачей я справилась. Надеюсь, что моя работа понравится окружающим. Результат полностью оправдал мои ожидания. На мой взгляд, картина получилась гармоничной, красивой, оригинальной.